viewpointlife 님의 블로그

40대 가장이라면 한 번쯤 아이에게 "그런 거 해서 뭐가 돼?"라고 쏘아붙인 기억이 있을 겁니다. 저도 그랬습니다. 그리고 2013년 개봉한 후안 호세 캄파넬라 감독의 애니메이션 를 보고 나서, 거실 바닥에 아이와 함께 엎드려 낡은 미니카를 밀며 진심 어린 사과를 건넸습니다. 작고 볼품없는 것들이 어떻게 진짜 승리를 만들어 내는지, 이 영화는 데이터보다 훨씬 날카롭게 보여줍니다.연대(solidarity) — 혼자선 아무것도 아닌 것들이 뭉칠 때의 주인공 아마데오는 테이블 축구게임(테이블 스파이크)의 절대 강자입니다. 여기서 테이블 스파이크란, 봉에 고정된 나무 인형들을 돌려 공을 차는 테이블 위 미니 축구 게임을 말합니다. 현실에서 아마데오는 한없이 소심한 인물이지만, 그 작은 판 위에서만큼은 누구에게도..

솔직히 이건 예상 밖이었습니다. 잔잔한 가족 영화라는 말만 듣고 틀었다가, 화면 속 버지니아 산골 풍경 앞에서 제 과거가 그대로 들켜버린 느낌이었습니다. 데이비드 발다치의 동명 소설을 원작으로 한 은 아버지를 잃고 어머니마저 쓰러진 12살 소녀 루가 버지니아주 시골 농장의 증조할머니 루이자 밑에서 상실을 딛고 일어서는 이야기입니다. 두 시간 남짓, 저는 영화보다 제 아이의 흙 묻은 얼굴을 더 많이 떠올렸습니다.자연치유 — 흙 한 줌이 비싼 상담보다 빠를 때가 있습니다제가 직접 겪어봤는데, 아이의 상처를 돈으로 덮으려 하면 할수록 아이는 더 깊숙이 숨어버립니다. 당시 저는 40대 가장으로서 아이가 전학 후 심한 우울 증상을 보이자 고가의 심리 상담 센터를 끊어주고, 평소 원하던 최신형 게임기를 안겨주고는 ..

고향이 그리운 게 나약함의 증거라고 생각하십니까? 저는 한때 그렇게 생각했습니다. 그러다 딸아이의 캠프 첫날밤 전화 한 통에 차 키를 집어 드는 제 자신을 발견했고, 그게 아이를 위한 게 아니라 저를 위한 행동이었음을 뒤늦게 깨달았습니다. 영화 브루클린은 바로 그 지점을 아프도록 정확하게 건드립니다.향수병, 약함이 아니라 뿌리의 증거영화는 1950년대 아일랜드의 작은 시골 마을에서 시작합니다. 주인공 에일리스는 마땅한 일자리조차 없는 고향을 떠나 언니의 희생과 신부님의 주선으로 미국 브루클린에 발을 내딛습니다. 낯선 하숙집, 낯선 백화점 판매 일, 낯선 영어권 손님들. 모든 것이 서툴고 어색한 그녀에게 얼마 지나지 않아 향수병(homesickness)이 찾아옵니다. 향수병이란 단순히 집이 그립다는 감정을..

부모님이 차갑고 무심했다고 느끼는 분, 혹시 그 냉기가 사랑이 없어서가 아니라 표현하는 방법을 끝내 배우지 못한 탓이었다면 어떻겠습니까. 저는 40대가 되어서야 그 사실을 알았습니다. 그것도 아버지의 낡은 서랍 하나를 열었다가, 생각지도 못한 방식으로.서랍 속에 박제된 사랑 — 감정 억압과 부모 이해영화 윈터 패싱(Winter Passing)은 뉴욕에서 무명 배우로 떠돌던 리즈가, 출판사의 제안을 계기로 오랫동안 등진 아버지 돈 홀딘의 집으로 돌아오는 이야기입니다. 리즈의 목적은 단순했습니다. 돌아가신 어머니와 아버지가 젊은 날 주고받았던 연애편지를 팔아 돈을 챙기는 것. 그러나 막상 고향 집에서 마주한 것은, 기억 속 차갑고 권위적인 아버지가 아니라 차고 속에 틀어박혀 생을 겨우 이어가는 늙고 쇠약한 ..

솔직히 이건 예상 밖이었습니다. 성장 영화라고 하면 대개 주인공이 역경을 딛고 스스로 강해지는 전형적인 서사를 떠올리기 마련인데, 이 영화는 그 공식을 비틀어 전혀 다른 질문을 던집니다. "무엇이 사실인가"보다 "무엇을 믿기로 선택할 것인가"가 더 중요한 삶이 있다는 것, 40대가 되어서야 비로소 그 무게를 제대로 느꼈습니다.버려진 소년과 두 노인, 예상 밖의 성장저도 처음엔 이 영화를 그냥 가볍고 따뜻한 가족물쯤으로 생각했습니다. 그런데 화면에 펼쳐지는 장면들은 꽤 낯설었습니다. 엄마에게 텍사스 시골 농장에 떠밀려 온 14살 소년 월터, 그리고 외판원에게 총질을 해대고 아프리카에서 중고 사자를 배달시키는 두 할아버지 허브와 가스. 이 조합이 성장 서사의 핵심 구조를 이룰 거라고는 영화가 시작되기 전까지..

"사춘기 아이에게 부모는 무슨 존재일까?"라는 질문 앞에서 40대 가장인 제가 픽사의 을 보며 뜨거운 눈물을 흘렸습니다. 엄마의 기대에 부응하려 완벽한 모범생을 연기하던 13살 소녀 메이가 어느 날 아침 흥분할 때마다 거대한 래드판다로 변신하는 저주에 걸립니다. 화장실에 숨어 엄마에게조차 "저리 가!"라고 소리치는 메이의 모습은 점점 방문을 닫고 제 눈을 피하는 두 초등학생 딸아이의 현실과 너무나 닮아있었습니다.사춘기를 래드판다로 그려낸 픽사의 기발한 메타포이 영화에서 주목할 점은 '래드판다'라는 시각적 장치입니다. 여기서 래드판다란 사춘기 소녀가 겪는 신체적·정서적 변화를 상징하는 메타포로, 감정 기복과 정체성 혼란을 귀엽고 유쾌하게 표현한 것입니다. 메이는 좋아하는 남자 아이돌을 떠올리거나 친구들과 ..